》，《高山流水》，《二泉映月》……重复了一百遍啊一百遍。抱祖宗大腿最没出息，没发展就等于灭亡。
当然，除了杨景行和齐清诺，有理想发展民乐的音乐人还多。高级一点的，会写一些器乐作品，在调式上感染点中国味，听起来就很是那么回事了。可是偶尔一首琵琶曲或者一首二胡曲是拯救不了民乐的。
展才是硬道理。杨景行跟邵芳洁学二胡的时候，邵芳洁就说起过她的偶像，一个已经旅居国外的顶级二胡演奏家，叫许可。这位大神对二胡所做的贡献才是真正的继承，没有发展你继承了有屁用！
当许可用二胡演奏《野蜂飞舞》的时候，或者是在西方管弦乐团的配合下演奏《流浪者之歌》的时候，他那无与伦比的技巧让二胡做出了对音乐的全新演绎……作为我们新一代的炎黄子孙，有可能会在某个时刻比听《二泉映月》更骄傲。
如今杨景行想做的就是这样的事，不过不是在演奏技巧上，而是在作曲技巧上。可是他当然没不要脸到跳着脚对朋友和老师大声喊出理想的地步，所以只能点头同意齐清诺的话：“我是想找点新方法。”
其实齐清诺在写《云开雾散》的时候显然也在这方面做过尝试，她没有失败，但是也不是多成功。所以《云开雾散》尽管是首优秀的作品，但并没得到老师专家们得交口称赞。
如今这么多人在民乐发展上各种尝试的不得力，其中还有一个很大的原因就是传统音乐理论知识的匮乏。尽管我们是个爱好音乐的民族，尽管我们有《二泉映月》这种能让顶级指挥听了后下跪的音乐作品
第一百五十三章 继续(7/8)