一番，而且他也并不喜欢卖弄，而是非常平实的娓娓道来，让学子们都会觉得很有亲切感。
“琴曲一般具有：‘散起’、‘入调’、‘入慢’、‘复起’、‘尾声’的琴曲结构。此外还有一些上古的琴曲，从其他器乐体裁移植过来的琴曲，以及专为伴奏诗词的琴曲等，它们又有自己特殊的曲式。”
荀粲站在前台，脸上带着随和的微笑，却是已经开始了今日的讲课，有不少认真学习古琴的学子，纷纷用毛笔记下，而前排的女生，则大多数托着双腮，满眼小星星，对她们而言，看这位名门公子的容貌与动作，就是一种不错的享受。
“散起，即在琴曲的开始，有一段自由节拍，速度徐缓的散板，称为‘散起’。它的曲调性不一定明显，主要是运用主音、属音把调性确定下来。它的长短决定于全曲的规模和表现需要，形成全曲有机构成的一部分。”
荀粲一边说着，一边打开了一张图纸，上面却是那《胡笳十八拍》的琴谱，“你看蔡大家所作的此琴谱的开始，便是很典型的例子，当然，我这里还有上次教给你们的五线谱或简谱，只要认真学的人，应该都能看懂。”他随即又拿出了两张，显然备课十分充分。
学子们脸上都面带欣然之色，显然是有所收获的，而在心中，则觉得荀博士不愧是古琴大家，讲起课来如此深入浅出。
“入调，即经过充分酝酿准备之后，开始展示乐曲的主要音调。这时节拍已经纳入常规，曲调性也大大加强，一些形象鲜明、悦耳动听的主题音调在这一部分依次出现，经过重复、对比、变化、发展后，把音乐逐渐推向*
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