想法，他准备用一个一镜到底的长镜头衔接到陈慕手持摄像机的运动镜头，呈现出截然不同的观影体验。
其中，一镜到底的部分，陆潜借用了“老男孩”经典走廊打斗戏的灵感，展现一条走廊的侧剖面画面，如同透视图一般，跟随着主角的打斗一路横向移动，如同一幅画卷徐徐展开一般，从走廊头杀到走廊尾，一气呵成。
然后，走廊拐弯过后，镜头就切换。
从中景覆盖全景的视角进入贴近皮肤呼吸的伪纪录片第一时间，跟随着主角的动作，没有喘息空间地进入第二轮打斗，而且是拳拳到肉、刀刀见血的贴身肉搏，血浆迸发、骨头断裂的声响扑面而来。
真正凸显出第一视角镜头的代入感和真实感。
仅仅从描述就能够感受到其中的困难了，而进入实际拍摄就更是困难重重，整个剧组所有团队都需要协同合作，任何一个环节出错都可能导致失败，但依旧很难达到陆潜的要求。
失败，总是让人沮丧的，但“突袭”剧组的氛围却不同。
因为陆潜的存在，也因为陈慕、苏子一等等关键人物总是如同斗鸡一般保持旺盛的斗志，反而能够让失败成为进步和成长的土壤，忍不住就被激发出好胜心，不由自主地期待着能够拍摄出一次完美的镜头。
现在，即将展开第五次尝试，剧组没有疲倦没有困顿也没有烦躁，一个两个都全神贯注地紧绷起来。
为了拍摄这场戏，剧组单独在公寓楼的后面搭建了一个临时摄影棚，以一比一的比例，将公寓楼里面的景象搭建起来，白诚花费了将近三周的时间才
169 全神贯注(2/4)