仔细看来，这些壁画的图案十分鲜艳，哪怕只用了最原始的天然颜料，但和中国古代主流的山水画或者素雅画相比，简直可以说是艳丽到极致了，大红大绿，明黄瓦蓝，姹紫嫣红，给人带来很强的第一眼视觉冲击。
但是这和西洋油画那种油腻浓重的色彩感又不一样，它们的颜色层次并不像西洋风格那般丰厚，这一点倒如同国画一般轻盈清灵，恐怕和上色方式以及颜料材质有关系，和如同牙膏一般掺油抹胶的西洋颜料不同，大概是偏向于墨水一般。
只是国画一般都是画在吸水性极好的宣纸之上，因此即便墨水的粘度淡一些，也很容易吸附在成品上，不会显得画面过于单薄。
而这些甲壳材质的壁画，很显然淡薄的墨水是不可能轻易将颜色留在其上的，因为刚涂上去，但凡稍微摆动的角度大了一些，就很容易流下来，破坏整幅图的完整构造，所以需要在阳光下，或者微微扇风加速颜料的挥发，在甲壳上留下一层色层。
一般来说，单次的上色只能留下很浅很淡的色层，所以必须多次上色——烘干——再上色的步骤，想要做成眼前这幅一般鲜艳夺人的壁画，至少得要十几次的反复循环，而且图上每一个部分的颜色都不同，因此无论是消耗的人力还是时间，都至少是以年计时的。