传统，即使是从杨过到令狐冲再到韦小宝式的叛逆，也是属于传统理念的内在斗争。
在气质上，金大师的作品具有中国国花牡丹那种气质，这与中国人的传统审美情趣相一致，对金大师作品的阅读，几乎不需要中国人对近似于自发的观念做任何修正，因此老少皆宜，拥有最广泛的读者群。
而古大侠则完全相反，他实在传统的基础上借鉴西方，借鉴现代文学的手段，但他的作品在本质上其实并没有表现出西方文化的理念来，近乎绝对的男尊女卑观念就是良好的证明。
因此，他实际上是两面不讨好的。
古大侠写出了人性的光辉的一面，也揭示了人性丑恶的一面，写人性的伟大，也写人性的悲哀，总之，往往通过一种叛逆的冲突来形成作品的张力和节奏感。
因此，古大侠笔下的美，是残缺的，是短暂的，这在气质上有些相似于日本的樱花，古大侠自身的创作也是受到日作家，如吉川英治和柴田炼三郎等人的影响。
相应的，古大侠作品的读者，就分布在一个比较狭窄的层面，他们身上，也常常能看到那种叛逆式的气质。
如果搞清楚了以上四件事情，读者就会发现，要对古金作出所有人都以为公正的比较，几乎是完全不可能的。
一个比较公平的结论是，按照一般武侠读者的视角，在大部分方面来看，金庸占有优势，但是从创组作自身来看，古大侠对于后世创作的意义可能更大一些。
如果用古大侠笔下的人物来做一个比较，那么金大师就好比沈浪，古大侠则是李寻欢；如果借用金
第251章 可跳过！(7/8)